七年級上冊義務教育教科書遼海出版社目錄主編副主編分冊副主編參加編寫人員韋爾申張澎邢進相毅敏呂連甫李維奇趙彥忠姚相君劉海颯董文君王爽姚未石本教材是根據國家教育部頒發的國家中長期教育改革和發展規劃綱要和義務教育美術課程標準（2011年版）的基本精神和要求，結合當前中小學美術教育實際，由遼海出版社組織有關人員編寫的。本教材的編寫，以培養具有人文精神、創新能力、審美素養的現代公民為目標，以社會主義核心價值體系為導向。教材力求使基礎課程的設立和教材體系的連續性、知識性和可操作性更科學合理，因此，從學生生活實際出發，實行彈性化、選擇性的課程設置。本教材在呈現形式和教學方式上做了大膽的改革和嘗試，力求把培養健康的審美情趣和提高審美能力貫穿教材的始終，同時注重培養學生的設計意識和創新精神；從學生的實際認知水平出發，使課程內容與此年齡段學生的接受能力相適應。本冊教材著重激發學生的想象力注重合理地滲透生活中的美術知識，特別強調了生活中的點、線、面和比例、圖形等美術知識，培養學生的自主觀察能力、形象感受能力，最終實現知識、技能和審美情感與價值觀的完美結合。本教材的編寫得到了魯迅美術學院，沈陽師范大學，遼寧省各市、縣（區）美術教研員和廣大美術教師的大力支持與幫助。鑒于時間和水平有限，本教材難免存在一些缺點和不足，希望廣大師生提出批評和修改意見。編寫說明目錄七年級上冊義務教育教科書美術遼海出版社圖書在版編目（CIP）數據美術.七年級.上韋爾申主編.沈陽:遼海出版社，2012.6（2019.7重印）義務教育教科書ISBN978-7-5451-2022-6.美.韋.美術課初中教材.G634.955.1中國版本圖書館CIP數據核字(2012)第102576號出版者印刷者發行者幅面尺寸印張出版時間印刷時間責任編輯封面設計版式設計責任校對書號定價：遼海出版社（地址：沈陽市和平區十一緯路25號郵編：110003）：遼寧新華印務有限公司：遼寧省新華書店：185mm260mm：2.5：2012年6月第1版：2019年7月第8次印刷：譚瑩：鄭偉：鄭偉譚瑩：王守紅：ISBN978-7-5451-2022-6：5.45元聯系電話開發部電話網址：024-23284725：024-23285788：意見反饋信箱：E-mail:tannycc版權所有，翻印必究法律顧問：遼寧申揚律師事務所李曉蕾如有質量問題，請與印刷廠聯系調換印刷廠電話：024-31255233盜版舉報電話：024-23284481盜版舉報信箱：E-mail:liaohaichubanshe：024-23284725：024-23285788：第1課未來的你2第2課用線來造型4第3課試驗倒著畫6第4課生活中的點、線、面8第5課美術中的點、線、面10第6課漫畫中的幽默12第7課幽默中的意味14第8課水墨練習16第9課彩墨體驗18第10課比例20第11課生活中的圖形22第12課生肖動物24第13課節日賀卡26第14課中國結藝28第15課泥板上的“畫”30第16課現代平面設計32第17課母愛永恒的主題34第18課走進博物館38目錄2充分發揮你的想象力，突出人物形象及其職業特征。還可以采用夸張、變形等手法，創造一個未來的自己。未來的你第課1學習建議人類未來會是什么樣子？你的理想又是什么？在科技飛速發展的明天，你會是什么樣子？是工人還是農民？是醫生還是生物科學家？是軍人還是工程師？是教師還是警察？是物理學家還是藝術家？未來的社會因每一個人的勞動而更加美好。現在，就用你的想象把未來的自己描繪出來吧！未來的我是醫生未來的我是飛行員未來的我是特種兵小辭典繪畫中頭的結構分為“三停五眼”。從正面看人的頭部，從發際到眉弓，從眉弓到鼻頭，從鼻頭到下頜的三段距離是相等的，稱為“三停”；“五眼”就是兩耳之間的距離是五只眼睛的距離。3大膽想象，運用夸張的手法是畫出未來的你的最好方法。提示造型表現相關鏈接學生作品自畫像油畫倫勃朗在倫勃朗的繪畫中，自畫像占有很重要的地位。他34歲以前的自畫像充滿著信念，具有頑強與堅毅的性格；老年時的自畫像表情嚴肅，正是他忍受日益加劇的生活重壓的反映。4用線來造型第課2放松心情去畫，表達真實感受，直到自己滿意為止。大膽地表現你最熟悉的事物，甚至可以是一片樹葉。無論是文字的書寫，還是隨意的勾畫，我們更多使用的是線條。用線條來造型的手法是靈活多樣的，它既沒有統一的標準，也沒有固定的模式，我們可以隨心所欲地去畫，去表現。表現什么呢？表現我們心里的感受。這是一個有趣的用線條去完成的過程。在這個過程中，我們可以獲得一種自信。也許你會對自己說：原來我也可以畫出這么好看的畫！沒錯，你有繪畫的潛能，趕快動筆吧！注意：從你最感興趣的事物入手。提示臨李龍眠九歌圖（局部）（中國畫）元代張渥學生作品花瓶汽車虎5畫畫你家里廚房或你身邊的物品。牛的變形系列A牛的變形系列C牛的變形系列E牛的變形系列B牛的變形系列D牛的變形系列F這是畢加索著名的“牛的變形系列”中的部分作品。我們可以清晰地感受到他簡化形象的過程，不斷地概括，到最后只剩下幾根非常簡練的線條。整個過程幾乎就是用線條去思考、去探索的過程。學習建議每個人都有繪畫的潛能。需要告訴同學們的是，對繪畫的興趣是可以通過動手畫來培養的。本課我們要做的就是用線條來表現你所喜歡的事物。相關鏈接飛天（局部）(彩繪壁畫）唐代敦煌莫高窟第158窟南壁甘肅省敦煌莫高窟彩繪壁畫中的飛天，約創作于中唐時期，以飛動的線條和艷麗的色彩表現出了飛天輕盈優美的姿態。女主人（雕塑）1928年考爾德（美國）現藏紐約現代美術館這位“女主人”是作者用細鐵絲連接而成的。造型表現學生作品相機6作曲家斯特拉文斯基(素描)畢加索（西班牙）自畫像（局部）（中國畫）清代金農臨摹的時候必須將畫倒置過來。倒置練習作業的尺幅不宜過大。練習中以不使用橡皮為宜。試驗倒著畫第課3提示很多同學對畫畫有種畏難情緒，總認為自己畫不好。怎樣解決這個問題呢？讓我們一起來做個試驗，將畫倒置過來，然后再依樣畫葫蘆臨摹它，說不定會給我們一個驚喜呢！現代科學有一種理論認為，人有兩種不同的思維模式：一種是邏輯思維，它能用語言和文字來表達；另一種是形象思維，它很難訴諸語言和文字，但我們卻可以通過繪畫練習來培養這種能力。倒置繪畫練習就是培養形象思維的一種有益的嘗試。倒置繪畫練習僅僅是一種嘗試的辦法，其目的是為了增強我們思維的創造成分，或者說是在看中去發現。學生在課堂上做倒著畫練習7選擇本課中的一幅作品做倒著畫的練習。也可以選擇自己喜歡的作品形象做倒著畫的練習。人物龍鳳圖(出土帛畫)戰國現藏湖南省博物館此帛畫是1949年出土于長沙陳家大山楚墓中的一件稀世珍品。畫面充滿了浪漫主義色彩和楚文化氣息，這是迄今所知最早、最完整的古代繪畫作品之一。水滸葉子之一（木刻版畫)明代陳洪綬陳洪綬(15981652)，明末清初著名畫家，繪有水滸葉子等插圖。“國畫衣紋十八描”古代藝術家將國畫中的人物衣紋線描方法概括為十八種：高古游絲描、鐵線描、行云流水描、螞蝗描、釘頭鼠尾描、混描、撅頭丁描、曹衣描、折蘆描、橄欖描、棗核描、柳葉描、竹葉描、戰筆水紋描、減筆描、柴筆描、蚯蚓描、琴弦描等。學習建議相關鏈接風景靜物之十一（局部）（版畫）現代冷冰川福壽童子（年畫）四川綿竹中國民間木刻年畫造型表現學生作品學生作品8生活中的點、線、面第課4提示在生活中，由于空間距離和周邊環境的參照與比較，有許多物象在視覺感受中相對地可以形成為“點”的概念，如夜空中的星星、大海中的船只等，這些概念中的點必將成為啟發我們想象力的最初的源泉。生活中也有許多“線”，如風中的柳條、微波蕩漾的湖水等。由于線有其豐富的內在語意和強烈的形式美感，因此運用到設計中，視覺效果更是不同。“面”也叫形，在我們的身邊隨處可見，如桌面、墻面、地面等。生活中的這些“點”“線”“面”無不體現出秩序感和形式規律。生活中還有更多點、線、面組合的實例，注意觀察，就會有新的發現。學生作品海港學生作品立交橋9相關鏈接學習建議參照本課立交橋圖片，提煉成由點、線、面組成的畫面。用構成的語言概括地表現生活中的點、線、面。空間的維度維，是幾何學及空間理論的基本概念。繪畫作為一種藝術樣式，它所表現的空間形態僅限于二維、三維和多維空間樣式。二維空間：是長和寬兩個方向限定的平面空間，只在平面延伸擴展。三維空間：是長、寬、高三個方向限定的空間，是立體空間，即對客觀世界三維實體空間的直接模仿。多維空間：是加入時間或意念因素而隨意組織的自由空間。斧車畫像磚（拓片）東漢教師作品干草車（油畫）1821年康斯太勃爾（英國）現藏倫敦國立畫廊戰爭的預感（油畫）1936年達利（西班牙）現藏美國費城美術館設計應用學生作品樓10美術中的點、線、面第課5提示點、線、面之間的組合與變化，是自由的，并能夠表達某種情緒。面的形態是多樣的，不同形態的面在視覺上有不同的作用和特征。點：是一個坐標位置的概念。點從幾何學的角度講，只有具體位置，而沒有大小；從造型意義上說，點既有位置又有大小。點具有集中、吸引視線的視覺感。線：是點的移動軌跡。從幾何學上講，線只有長度和方向，而無粗細變化；從造型上講，線既有長度也有寬度。線的形態，一般分為直線與曲線。面：是點和線的擴大或延續，具有一定的位置、方向、長度和寬度，但沒有厚度。面的形狀較復雜，可歸納為幾何形、有機形、偶然形、不規則形等。我們生活在多姿多彩的世界里，點、線、面是構成形態語言的最基本的要素，同時也是視覺現象中最基本的要素。對稱與平衡的四種基本形式點、線、面各有其特有的性質與表現性，把握好點、線、面的內涵，是提高設計能力與表現力的基本前提。學生作品完美組合11相關鏈接學習建議按照自己的想法，利用點、線、面的變化，構成一幅具有美感的畫面。魚嬉新荷動（中國畫）現代黃永玉繪畫NO.9（油畫）19391942年蒙德里安（荷蘭）旋渦紋壺（彩繪陶器）仰韶文化1973年甘肅省蘭州杏核臺出土現藏甘肅省博物館這種陶器上的紋飾，有人說，是古代住在黃河邊的人們所看到的水波和旋渦；有人說，這是天上的太陽和星辰的旋轉；有人說，這是鳥在飛翔。你認為是什么呢？密集和疏朗的線形成對比，兩個圓點像音樂中的休止符一樣，既成為視覺的出發點，又成為視覺的終點。太極圖極其自然地逐步漸變為圣誕老人，完成了一個形向另一個形的轉變，此圖的幽默情趣盡在漸變的過程之中。無題（雕塑）哈爾斯迪勒（美國）設計應用學生作品學生作品花開12提示漫畫中的幽默第課6漫畫幾乎都采用夸張的手法來處理形象。漫畫，以簡練的手法直接展現事物的本質，使人們在歡笑中領悟哲理，這就是漫畫的獨特魅力所在。作為一種雅俗共賞、大眾喜聞樂見的藝術形式，漫畫以它特有的不受時空條件限制的表現方式，為人們創造出一個輕松、幽默而又寓意深刻的藝術世界。漫畫習慣采用夸張、比喻、象征等表現手法有較強的諷刺、贊揚、抒情、娛樂等方面的功能，尤以幽默見長。X先生（漫畫）索爾斯坦伯格（美國）用力過猛（漫畫）歌德霍夫農（英國）久別重逢（漫畫）瓦德瑪斯威阿席（波蘭）三毛流浪記（局部）（漫畫）現代張樂平引進（漫畫）現代楊逢春13學習建議用夸張的手法畫一張漫畫肖像或創作一幅四格漫畫。將自己創作的漫畫，或從報紙和雜志上剪輯下來的漫畫集中起來，在班級搞一次漫畫展覽。四格漫畫，顧名思義，就是以四個畫面分格來完成一個小故事或一個創意的表現形式。四格漫畫在表現上的特點主要是強調敘事。家教（漫畫）現代方成決心（漫畫）現代華君武妞妞（漫畫）現代陳景凱造型表現學生作品姚明學生作品低碳生活，從我做起創作四格漫畫的方法步驟：構思內容，定下每一格的內容，編寫好相關的對話、表情、動作。利用畫面表現出幽默、有趣的效果。畫面中的角色表情、動作、場景等細節的描述要清楚、生動。不乘電梯爬樓梯換上綠色節能燈飯后油湯倒入環保袋使用自行車低碳又健康14提示幽默中的意味第課7就差一點！（漫畫）現代韋啟美漫畫分為兩種類型，一種是傳統漫畫，也就是我們這里所學習的漫畫。另一種是現代漫畫，如卡通漫畫等。幽默是漫畫作品所具有的特點之一。漫畫作品往往是通過夸張、幽默的形象和極易識別的情節內容完成的。表現樣式多種多樣，包括單色式、線條式以及色彩式。內容十分廣泛而豐富，或弘揚，或規勸，或針砭，或鞭笞，或褒貶兼容。漫畫作者以敏捷的思維，巧妙地勾勒出生動的畫面，其中往往包含著令人深思的內容，使觀者在獲得幽默的體驗同時得到有益的啟迪。漫畫作品以其通俗易懂的手法、直觀明了的內容形式，以及特有的幽默感、深刻的思想性等諸方面的優勢，成為宣揚社會文明、教育感化世人的重要手段之一。“早熟”的“小作家”可憐天下父母心（漫畫）現代丁聰漫畫中人物的表情十分重要，要注意合理的夸張。人生識字糊涂始（漫畫）現代莊錫龍使用彩色畫漫畫也是不錯的選擇，更能引人注目。15學習建議造型表現相關鏈接按照中學生行為規范的要求，結合自己的切身體會，創作一幅漫畫作品。遺“像”（漫畫）現代于海林漫畫家華君武華君武（19152010），江蘇無錫人。1933年在上海上學時開始漫畫創作。華君武以諷刺漫畫的創作為主，幾十年來，他的漫畫創作在立意、形象和筆墨上形成了獨特的藝術風格，影響廣泛、深遠，在中國漫畫史上占有很重要的地位。漫畫家卜勞恩卜勞恩原名埃里西奧塞爾，1903年出生于德國。從1921年開始發表幽默畫作。1933年，因創作諷刺希特勒的漫畫而被納粹政府通緝。他逃回了故鄉，以童年時居住的城市卜勞恩為筆名，改畫非政治性漫畫糊口。1944年，卜勞恩因參與反納粹活動而被判處死刑。在德國，卜勞恩的父與子家喻戶曉，成為德國幽默的象征。老兩口（漫畫）現代方成漫畫可以使用多種表現手法，這件作品是用國畫形式表現的。網游是路邊一個水坑，有的人繞了過去，有的人跳進去又爬出來，有的人就蹲里面了。漫畫王卯卯學生作品雨天16提示聽憑自己的感受，在宣紙上去體會干濕濃淡的墨色。了解常用的幾種中國畫的墨法。提示第課8水墨練習墨色的變化焦墨濃墨重墨淡墨清墨干筆濕筆水墨練習牡丹蕉石圖（中國畫）明代徐渭中國畫的一個顯著特點就是以水墨為主要創作方式。其中水墨的色彩最單純，僅用黑、白兩色，嚴格說是只用黑色。因為水墨畫的白色都是紙張留出來的，而墨色的深淺濃淡，是靠水的稀釋而形成的。水墨的畫法就是充分利用毛筆和宣紙的特性，運用筆墨的干濕濃淡營造出許多微妙的變化來。水墨練習是學習中國畫用筆、用墨自由創作的過程，同學們可以根據對筆墨的理解即興發揮，只要做到大膽落墨、小心收拾就可以了。中國畫用筆講究正、側、順、逆、快、慢、徐、疾，用墨講究“墨分五色”，表現焦、濃、重、淡、清的墨色變化。17學習建議臨摹或創作一幅有水墨意趣的中國畫。書畫冊之三、之四（中國畫）清代八大山人蘭菊圖（中國畫）現代陳半丁扇面畫：在中國畫門類中，歷代書畫家都喜歡在扇面上繪畫或書寫以抒情達意，或為他人收藏，或贈友人以示留念。為便于收藏而裝裱成冊頁的習稱扇面。教師范畫造型表現荷塘游魚（中國畫）現代齊白石烏瓜圖（中國畫）現代李苦禪相關鏈接學生作品合唱隊18彩墨體驗第課9園林（中國畫）現代吳冠中塊磊（中國畫）現代吳冠中現代的中國畫家在繼承傳統的基礎上，追求用筆用墨變化的同時，也注重利用中國畫顏料中朱砂、赭石、石青、石綠等礦物質顏料具有的附著力強，可壓住墨色，藤黃與花青等顏料透明度強，能和墨色有機融合等特點，在表現技法上有了很大的拓展，豐富了水墨繪畫的表現形式。變化無窮有如自然天成的畫面形象雖不追求形似，卻能給人不事雕琢、自然流暢的彩墨意味。作品應以墨為主，可作“以色破墨”或“以墨破色”的處理。本課練習希望同學們利用彩墨本身的特點，輕松愉快地自由創作。學生作品作品應表現出水墨的濃淡干濕的效果。毛筆應準備一支稍大的斗筆為好。作品注意點、線、面的變化組合，應有留白的設計。提示19造型表現山（中國畫）現代盧禹舜線的變奏（局部）（中國畫）現代張弘荷塘（中國畫）現代崔子范教師作品中國畫的水墨技法講究筆依靠墨來顯示，墨色隨筆跡而出現，勾勒、擦、點、染以筆為主，上色、暈染營造水墨氛圍以墨為主，通過主觀意圖加上水與宣紙的自然交融，使畫面有水乳交融之美感。多準備些宣紙，反復實踐，用“以色破墨”或“以墨破色”的方法，創作彩墨作品。學習建議20比例第課10正常的比例關系容易形成有秩序、和諧的美感印象。超乎尋常的比例關系則容易造成意想不到的奇異效果。維特魯威人（素描）達芬奇（意大利）“黃金比例”或稱“黃金分割”，即大小（寬長）的比例相當于大小之和與大者之間的比例。公式是ab=(a+b)a，實際上大約為53。一般書籍、報紙大多采用這種比例。所以，“黃金比例”是國內外美術界經常采用的一種最佳比例。比例在藝術中具有極為重要的意義。古希臘藝術家們很早就尋找到了均衡的比例關系，即1:1.618，中世紀人們在總結古希臘人確定這個比例關系時，稱之為“黃金比例”，于是，“黃金比例”便成為后世藝術界廣泛運用的最佳比例。“黃金比例”充滿了日常生活當中的許多方面。提示人體比例圖注意：穿過眉毛的那條線稱作眉線，只要將眉線上下移動就可以表現出人的不同年齡，眉線越低，年齡越小。巴黎圣母院（建筑）中世紀（法國）巴黎圣母院是早期哥特式教堂的代表作，正立面就是采取“黃金比例”的關系，給人十分莊嚴、神圣的感覺。比例是指一個事物整體與局部以及局部與局部之間的關系。比如人們平時所說的人的身體的“勻稱”就包含了一定的比例關系。比例在古典美學中，是形成形式美感的基礎。古希臘雕塑家就非常注重研究什么樣的人體比例關系才是最美的。現在，一般畫成年人通常采用的身高與頭部的比例是7.51。21左圖：持矛者(雕塑)古希臘波利克里托斯右圖：刮汗的運動員(雕塑)古希臘里西普斯古希臘雕刻家波利克里托斯確定了頭部與全身的比例為71，并制作了持矛者雕像。古典初期雕刻家里西普斯又將人體比例擴展到81，刮汗的運動員就是他的代表作。帕特農神廟（建筑）古希臘（希臘）古代世界建筑藝術的代表之一，是比例和諧類型的典型代表。波蘭彎曲的房子建筑物的墻面通常都是筆直的，這座建筑物卻以彎曲的樣子出現，令人震驚，這是設計者的獨特創意，正因為突破了人們心目中原有的概念，所以更有現代感。西班牙的藝術宮奇異的造型和超乎尋常的比例，突破了傳統規范，具有強烈的現代意識。欣賞評述相關鏈接當然，比例并不是只有一種選擇，它是千變萬化的。創造性地運用比例關系，會使藝術品更具有新意和獨創性。隨著人類對美的追求日益深入，比例樣式也會越來越豐富。英國的瘦屋該樓的寬度很窄，看上去整體比例嚴重失調，但是就因為這一奇異的比例，才引起人們的關注，也使建筑物具有了非一般的特點。通過欣賞這組建筑圖片，結合你身邊的建筑，談一談你對比例的認識和想法。學習建議22生活中的圖形11提示第課生活中的圖形，有天然形成的，如植物中花瓣的圖形、葉脈的圖形，動物中虎、豹、斑馬等身上的圖形；有人工設計的，如食品上的圖形、掛飾上的圖形；還有二者結合形成的圖形，如花壇就是在植物生長的基礎上人工修飾而成的。無論哪一種圖形，都裝點著我們的生活，美化著我們的生活。只要我們善于發現和運用，就能感受到其中的美，體驗到這些圖形與生活的密切關系。圖形以結構整齊、勻稱、調和為特點，多用在一些生活用品和工藝美術品的裝飾上，它與我們的衣、食、住、行有直接關系，這些生活中的圖形直接影響著我們的生活。生活中的圖形，有些是人為的，有些是大自然的賜予。生活中的自然圖形是形成圖形設計的原初形態。青花瓷盤雙魚紋學生作品23設計應用相關鏈接學習建議樹的壽命一般都比較長，因為它們長得高大、挺拔，所以能高出其他植物，獲得充足的陽光。氣候變冷時，有些樹的葉子會全部掉落，它們通常叫作落葉樹。還有一些是常綠樹，一年四季當中只掉落少量的葉子。每過一年，樹干和樹枝都要長粗一點。看一下樹干的橫截面，你會發現一圈圈的年輪，每圈年輪都表明了樹干在某一年里的生長情況。數一下年輪數，你就可以判斷這棵樹大概有多少年了。到生活中去尋找平時被我們忽略了的圖形，把它們記錄下來。山西省祁縣喬家堡村喬家大院學生作品學生作品24添加法夸張法簡化法生肖動物12第課提示人與動物之間自原始社會開始，就有著一種特殊的關系。人類喜愛動物，經常用各種形式來表現動物。為了便于記憶，人們還常常用生肖來記錄年齡。據學者考證，大約從東漢到南北朝時期，民間已普遍使用十二生肖了。動物變形的表現來自于對對象特征的適度夸張。簡化、夸張、添加是動物變形所使用的基本方法。甘肅民間十二生肖壁掛在日常生活中，人們經常用十二生肖動物圖形來裝飾生活。十二生肖動物圖形裝飾方法很多，常用的變化方法有：1.簡化法：強調外輪廓和大的動態提煉、概括、集中，突出特征。2.夸張法：就是抓住動物最本質的特征去刻畫和強調，分為局部夸張和整體夸張。3.添加法：通過添加內容，使其更加豐富，更加美觀。25相關鏈接學習建議仔細觀察生肖動物的形象，用夸張、變形的方法，設計一個公雞的形象。還可以選擇一個你喜歡的動物形象，設計作品。大公雞民間剪紙雞民間泥哨西方十二星座星座通常是指天上的星群。對于地球來說，它是固定不動的。面對浩瀚的星空，西方人看到了十二星座，中國人則看到了二十八星宿。其實都是對天上的星星所作的位置上的分類。水瓶座1.202.18雙魚座2.193.20白羊座3.214.19金牛座4.205.20雙子座5.216.21巨蟹座6.227.22獅子座7.238.22處女座8.239.22天秤座9.2310.23天蝎座10.2411.22射手座11.2312.21摩羯座12.221.19龍民間剪紙狗（中國畫）現代韓美林設計應用學生作品26節日賀卡13第課提示根據不同節日的文化內涵設計節日賀卡。尋找生活中可利用的材料，巧妙設計，精心制作，表達自己的真情實感。賀卡是用來表達心愿、寄托情思的，可分為生日卡、結婚卡、節日卡、禮物卡和問候卡等。多數賀卡是將祝福的話印在賀卡內頁。一句美好的詩句、一句幽默的話語，都能收到良好的效果。同時，設計賀卡還要考慮贈送對象的不同：老年人喜歡古樸、典雅的，年輕人則喜歡輕松、活潑的。漂亮的雙面賀卡用金屬片制作的賀卡單面賀卡立體賀卡賀卡的制作方法和材料是多種多樣的，這就為我們巧妙地利用材料，有創意地發揮它們的作用，提供了廣闊的空間。設計新穎的賀卡會給人耳目一新之感。27設計應用相關鏈接學習建議自選材料、顏色，為同學設計一張節日賀卡。結合你的設計，用真誠的語言進行情感交流，達到形式與內容的完美結合。元旦：1月1日春節：農歷正月初一元宵節：農歷正月十五國際婦女節：3月8日植樹節：3月12日清明節：4月4日或5日國際勞動節：5月1日中國青年節：5月4日國際母親節：每年5月第二個星期日國際護士節：5月12日全國助殘日：每年5月第三個星期日國際兒童節：6月1日端午節：農歷五月初五中國共產黨誕生紀念日：7月1日中國人民抗日戰爭紀念日：7月7日中國人民解放軍建軍節：8月1日中國教師節：9月10日中秋節：農歷八月十五中華人民共和國國慶節：10月1日重陽節敬老日：農歷九月初九主要節日、紀念日折紙法制作的賀卡多種材料制作的賀卡學生作品28提示14第課中國結藝用各種不同的繩，體驗編織的樂趣。根據飾物的不同，設計出不同的編織形式。中國結藝，具有優美的造型、豐富的色彩，它是廣大勞動人民寶貴的文化遺產，凝聚著中華民族的勤勞與智慧。千百年來，人們用它編織著美好的向往，為生活增添一份溫馨，傳遞一份祝福，同時也讓人們在手工勞作之中體會一種喜悅。中國結（雕塑）2003年薛中提示29學習建議吉祥結單線編法：圓柱結：吉祥結雙線編法：草鞋據史料記載，當年中國工農紅軍就是穿著這樣的草鞋爬雪山，過草地，走完了兩萬五千里的漫漫長征路，創造了人類歷史上的奇跡。設計應用相關鏈接把你喜歡的小物件用結的形式裝飾起來。學習建議學生作品30提示泥板上的“畫”15第課人民英雄紀念碑（局部）浮雕抗日游擊戰張松鶴人們通常把在平面上雕出凸起的形象稱作浮雕。古今中外使用這種特殊的藝術形式來美化生活、表達美好感受的作品很多。泥板浮雕制作步驟：做一個合適的泥板（約1厘米厚）。泥板表面可平整亦可有些凹凸肌理。根據想象與設計，通過捏、壓、刻等手法，用泥片、泥條在泥板上塑造形象。對作品做適當的修飾，整理泥板的邊沿，然后放在通風處陰干。選擇適當的工具以便于制作。構圖宜飽滿大方，手法宜質樸渾厚。學習中應注意保持環境衛生。用黃泥或橡皮泥做成泥條、泥塊，在泥板上塑起自己喜愛的形象，再用手中的工具稍加處理，一幅泥板上的浮雕就完成了。驂車過橋圖（畫像磚）東漢南昌起義蕭傳玖31相關鏈接造型表現學習建議云雷紋青銅器上的裝飾紋樣之一。基本特征是以連續的回旋形線條構成幾何圖形。有的作圓形的連續構圖，稱為“云紋”；有的作方形的連續構圖，稱為“雷紋”。云雷紋是青銅器上最常見的紋飾，用以烘托主題。饕餮紋亦稱“獸面紋”，青銅器上常見的裝飾紋樣之一。紋樣象征古代傳說中一種貪食的兇獸饕餮的面形，紋樣多有變化。商代至西周時常作為器物上的主題紋飾，多襯以云雷紋。吉祥人物（陶塑建筑裝飾）廣東佛山祖廟人民英雄紀念碑（局部）浮雕抗日游擊戰張松鶴自選題材，用泥或橡皮泥制作一幅泥板畫。把你的泥板畫用漂亮的包裝盒裝飾起來，就可以變成一件精美的工藝品。此為廣東佛山祖廟的建筑裝飾。這組吉祥人物陶塑是嵌在墻壁上的，布置繁簡得宜，精巧華麗，造型生動活潑，富有濃郁的地方特色。學生作品學生作品表情32現代平面設計16第課提示現代設計的觀念在五四運動以后才開始傳入中國，今天我們已經生活在一個現代設計無處不在的時代。我們所說的平面設計，包括各種標志、廣告、圖解等。它以“視覺”作為溝通和表現的方式，通過多種方式來創造和結合符號、圖片、文字等，以此來表達特定的想法或信息，并給人以美的享受。有人說，設計是一個大的概念。也有人說，設計是一種文明。但無論如何，設計改變了人類的生活。用簡明可視的形象去代表和表達復雜、抽象的事物，這樣的形象我們稱之為象征圖形。中華人民共和國國旗、中華人民共和國國徽、中國共產主義青年團團旗的圖形，是通過法定的形式存在的。五星紅旗無論在哪里，它都象征著中國。生活中有很多讓人記憶深刻的平面設計作品，應該記住它們。第29屆奧林匹克運動會會徽（標志設計）2003年張武、郭春寧、毛誠等新北京，新奧運。“中國印”代表一個民族的精神，代表一個民族的文化，代表一個民族的諾言。中華人民共和國國徽中華人民共和國國徽中間是五星照耀下的天安門，周圍是麥稻穗和齒輪。天安門象征中國人民不屈的民族精神；齒輪和麥稻穗象征工人階級與農民階級；五顆星代表中國共產黨領導下的人民大團結。猴票圖案設計黃永玉郵票設計邵柏林中國鐵路路徽33學習建議欣賞評述海報設計靳埭強交通安全公益廣告之蜥蜴篇（廣告招貼）1998年陳紹華它，可以無視紅燈，但你不行，因為你無法再生。教科書的封面也是平面設計的一種形式，同學們可以對它提出意見，也可以按照自己的意圖重新設計。中國郵政標志書籍（裝幀設計）現代呂敬人CD包裝設計現代紅絲帶（關注艾滋病防治問題的國際性標志）中國野生動物保護協會標志34母愛永恒的主題17第課高爾基說：“世界上的一切光榮和驕傲，都來自母親。”魯迅先生說：“母親是偉大的！”我們成長的每一步，都浸潤著母親的汗水，都承載著母親的關愛。是母親，為我們打開了通往世界的大門；是母親，讓我們的人生充滿意義。母愛是人類永恒的話題。母愛是一首田園詩，幽遠純凈；母愛是一幅山水畫，洗去鉛華；母愛是一首深情的歌，宛轉悠揚我們賦予母愛太多的詮釋，無數詩人為之唱出了數不勝數的深情贊歌，而繪畫，也從來沒有缺失過對母愛的關注和表達。弄璋圖（局部）（中國畫）明代藍瑛所謂“弄璋”，是指古人把叫作“璋”的玉器給家里初生的男孩子玩，以此希望孩子將來有玉一樣的品德，所以“弄璋之喜”也是家中喜得貴子的意思。畫中的母親抱著心愛的孩子，憐愛之情溢于言表。月光（重彩畫）現代丁紹光丁紹光，旅美畫家，他創作的現代工筆重彩繪畫，熱情地表現了以西雙版納和云南鄉土風情為主題的邊疆生活。月光所表現的正是母子間其樂融融的童話般的世界，畫中不僅洋溢著喜悅和幸福，還充滿了近乎樂天主義的明快而華麗的色彩。他的作品兼容了古典與現代、東方與西方的裝飾情趣。他的作品充滿了愛心，給我們帶來了溫情和歡愉。35欣賞評述剪紙是我國最普遍、最單純的民間美術制作，特別是在北方廣大農村更是為人們所喜愛。紅紙報喜，象征大吉大利；彩紙迎春，象征春回大地。剪紙所表現出來的喜慶熱烈、吉祥祈福的寓意，具有濃厚的生活氣息，帶給人無盡的喜悅和歡樂。母愛，是許多中國藝術家關注的題材。閻萍以女性畫家特有的細膩感情和獨特的視角，表現了中國市民家庭中母與子呢喃細語的溫馨場面。女畫家用奔放的筆觸、恣肆的色彩和厚涂的顏料表現光線下的人物，這已經成為她繪畫的一種獨特風格。母與子（油畫）現代閻萍母子情（民間剪紙）花朵（木刻原版）現代徐匡徐匡版畫家，他通過獨幅原版木刻這種特殊的表現方式，使畫面刻劃入微而不失瀟灑自然的氣度。花朵所表現的是藏族母親對孩子濃濃的愛。36提示珂勒惠支，德國版畫家、雕塑家。她的作品所選取的題材是那些“我認為美的事物”。她畢生投身于社會解放運動，她關懷的是人性的熱情和尊嚴。石版畫面包所表現的情景會給人帶來情感上的震撼。對于所有堅信藝術、肩負嚴肅使命的人來說，她的作品猶如紀念碑一般永存不朽。米勒是19世紀法國巴比松畫派的代表人物，他在巴比松度過了平凡而偉大的一生。喂食是一幅母愛與童心交融，充滿人情味兒的作品。在一家農舍門前，三個小孩兒坐在門檻上，母親正用木匙給最小的一個孩子喂食，一只母雞“咯咯”叫著走來，準備啄食掉在地上的飯粒。房屋是典型的農村式樣，石條的門坊，斑斑駁駁的墻上攀緣著粗大的藤蘿，墻上的裂縫和破舊的窗欞似乎訴說著農家主人的艱辛。墻上映著初冬的陽光，在門窗的明暗起伏和藤蘿枝葉的蜿蜒中，給人以平和舒展之感。喂食（油畫）米勒（法國）在人的情感世界里，除了親情，還有師生情、朋友情等，人類一切美好的情感，都需要我們用心去體會和培育。面包（石版畫）珂勒惠支（德國）37椅中圣母（油畫）1514年左右拉斐爾(意大利)現藏意大利佛羅倫薩碧提美術館拉斐爾是意大利文藝復興時期“三杰”中最年輕的一位。達芬奇是最善于思索又富于創造力的天才，米開朗基羅是雕塑和素描方面的巨人，而拉斐爾則以畫圣母著稱。他所畫的圣母是以生活中的婦女為原型，充滿了人文主義色彩。這幅畫的真正魅力與其說是神圣的魅力，不如說是畫中“母愛”的光輝。洗澡（油畫）現代瑪麗卡薩特（美國）瑪麗卡薩特，美國女畫家。她年輕時就來到巴黎，后經德加介紹成為印象派的同路人。她吸收了印象派的技法，以小筆觸作畫，色調明亮，題材多取自日常生活。作品洗澡表現的就是生活當中一個極為平常的情景，畫面呈現的平面性的造型空間是她表現母愛題材的諸多作品的特征之一。畫家晚年因雙目失明而被迫放棄繪畫。米羅對幻想有天生的愛好，希望通過幻想進入快樂的世界。夏天一畫中隱約可辨的半人形的形象，可能是一個母親和她的兩個孩子在夏日的海濱盡情地游玩。已經簡化成一種符號的形象和明亮的顏色，暗示出盡情的歡樂，彌漫在感官的愉悅中。夏天（油畫）米羅(西班牙)為以“母愛”為主題的美術作品展覽寫一篇不超過300字的前言。選擇一件反映母愛或親情的繪畫作品，寫一篇百字評介短文。學習建議欣賞評述相關鏈接38走進博物館18第課后母戊鼎（青銅器）約公元前14前11世紀，商后期高133cm，口徑11279.2cm壁厚4cm，重832.84kg1939年河南省安陽市武官村出土陶鷹鼎（陶器）新石器時代（仰韶文化）高35.8cm，口徑23.3cm1958年陜西省華縣太平莊出土鼎為中國古代炊食器，有圓形三足和長方四足兩種。它是立在地上、下面燒火煮東西的器皿。我國早在七千多年前就出現了陶制的鼎，銅鼎則是商周時期最為重要的禮器。在古代，鼎是貴族身份的象征，也是國家政權的象征。后母戊鼎是最負盛名的四足大方鼎。此鼎器形龐大，是中國目前已發現的最重的青銅器。鼎腹內壁鑄有銘文“后母戊”三字，故稱“后母戊鼎”。后母戊鼎以雄偉渾厚、莊重典雅及體形特大而聞名于世，充分顯示出商代青銅鑄造業的生產規模和技術水平。中國國家博物館位于天安門廣場東側，與人民大會堂遙相呼應，是集收藏、展覽、研究、考古、公共教育、文化交流于一體的綜合性國家博物館。它同時也是世界上建筑面積最大的博物館，藏品數量達100余萬件。國家博物館收藏、展示了我國歷代青銅器、玉器、陶瓷器、書畫等藝術精品。同學們，讓我們一起開啟這精彩的博物館藝術旅程吧！陶鷹鼎，由泥質灰陶塑成鷹形，大口，深腹，下有三足。造型樸素大方，形態逼真，體現了藝術造型和實用性相結合的特點，是仰韶文化廟底溝類型遺存中罕見的藝術珍品。中國國家博物館正門39提示學習建議青花海水龍紋扁瓶（瓷器）明宣德高45.8cm，口徑8.1cm足徑14.8cm，寬10cm國家博物館收藏的這些玉器、陶器瓷器、青銅器代表了我國歷史上各個時期的杰出藝術成就。類似的精美藝術品你還知道哪些？同學們在課前可查閱有關書籍，也可利用互聯網資源查詢，掌握不同的著名藝術品的信息，以利于課上交流。借助現代漢語詞典，了解“仰韶文化”“青花”和“釉”的含義。玉龍由墨綠色的岫巖玉雕琢而成，是目前所知年代最早的玉龍。造型奇特、琢工精巧的玉龍，代表了新石器時代晚期紅山文化類型的玉器加工水平和藝術特征。唐三彩是唐代盛行的一種彩釉陶器，因其釉色以黃、綠、白三色居多，所以被稱為“唐三彩”。三彩釉陶載樂駱駝，駱駝形象栩栩如生，五個西域胡人中，四人坐于駝背之上演奏各種樂器，一人居中站立似在歌唱，生動地反映出盛唐時期長安與西域之間的文化交流景象。騎駝樂舞三彩俑唐代駱駝高58.4cm，長43.4cm，舞俑25.1cm1957年陜西省西安市鮮于庭誨墓出土欣賞評述玉龍（玉器）新石器時代（紅山文化）高26cm1971年內蒙古翁牛特旗三星塔拉出土此瓶主體紋飾以青花繪出滔滔巨浪，暗花雙龍不施青彩，使整體畫面青白相間、對比強烈。宣德青花以胎體敦實、青花濃艷、紋飾豐富、造型流暢而聞名于世。中國國家博物館南廳平臺本教科書選用了部分已刊發的圖片資料，我們已竭盡全力與作者取得聯系。限于人力，尚有部分作者未能聯系上，敬請有關作者與我們聯系。謝謝！綠色印刷產品如發現印裝質量問題影響閱讀請與印廠調換批準文號:遼價發201830號舉報電話:12358定價：5.45元