遼海出版社八年級下冊義務教育教科書目錄主編副主編分冊主編參加編寫人員本教材是根據國家教育部頒發(fā)的義務教育法國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要和義務教育美術課程標準（2011年版）的基本精神和要求，結合當前中小學美術教育實際，由遼海出版社組織有關人員編寫的。本教材的編寫，以培養(yǎng)具有人文精神、創(chuàng)新能力、審美素養(yǎng)的現代公民為目標，以社會主義核心價值體系為導向。教材力求使基礎課程的設立和教材體系的連續(xù)性、知識性和可操作性更科學合理，因此，從學生生活實際出發(fā)，實行彈性化、選擇性的課程設置。本教材在呈現形式和教學方式上做了大膽的改革和嘗試，力求把培養(yǎng)健康的審美情趣和提高審美能力貫穿教材的始終，同時注重培養(yǎng)學生的設計意識和創(chuàng)新精神；從學生的實際認知水平出發(fā)，使課程內容與此年齡段學生的接受能力相適應。本冊教材著重激發(fā)學生的想象力注重合理地滲透生活中的美術知識，特別強調了節(jié)奏和韻律、傳統(tǒng)工藝等美術知識，培養(yǎng)學生的自主觀察能力、形象感受能力，最終實現知識、技能和審美情感與價值觀的完美結合。本教材的編寫得到了魯迅美術學院，沈陽師范大學，遼寧省各市、縣（區(qū)）美術教研員和廣大美術教師的大力支持與幫助。鑒于時間和水平有限，本教材難免存在一些缺點和不足，希望廣大師生提出批評和修改意見。編寫說明韋爾申邢進張澎李維奇呂連甫張懿張曉博王冬梅蘇丹王婷朱一凡周映雪劉爽李健聶剛荊延君姚未石遼海出版社目錄八年級下冊美術義務教育教科書圖書在版編目（CIP）數據美術.八年級.下冊韋爾申主編.沈陽:遼海出版社，2013.12（2019.12重印）義務教育教科書ISBN978-7-5451-2904-5.美.韋.美術課初中教材.G634.955.1中國版本圖書館CIP數據核字(2013)第295022號出版者印刷者發(fā)行者幅面尺寸印張出版時間印刷時間責任編輯封面設計版式設計責任校對書號定價：遼海出版社（地址：沈陽市和平區(qū)十一緯路25號郵編：110003）：遼寧新華印務有限公司：遼寧省新華書店：185mm260mm：2.5：2013年12月第1版：2019年12月第7次印刷：譚瑩：鄭偉：鄭偉譚瑩：張希茹：ISBN978-7-5451-2904-5：5.45元：024-23284725：024-23285788：聯(lián)系電話開發(fā)部電話網址：024-23284725：024-23285788：意見反饋信箱：E-mail:tannycc版權所有，翻印必究法律顧問：遼寧申揚律師事務所李曉蕾如有質量問題，請與印刷廠聯(lián)系調換印刷廠電話：024-31255233盜版舉報電話：024-23284481盜版舉報信箱：E-mail:liaohaichubanshe第1課平面與立體2第2課空間感表現4第3課東北民間剪紙6第4課剪紙拼貼8第5課點的組合10第6課工藝燈12第7課形式美感（四）14第8課彩墨練習16第9課冰雪之美18第10課風箏20第11課中國龍22第12課泥塑人物24第13課校園環(huán)境美化方案28第14課生命的印記30第15課中西繪畫比較34第16課走進博物館38目錄2平面與立體第課1提示平面是指二維空間，即上下、左右變化，畫面沒有縱深效果。例如，一個圓形、方形，或者其他多種圖形。立體是指畫面表現出的物體具有厚度感，不僅是上下、左右形狀，還有實體的前后形狀，具有可以四周觀賞的可能性。也就是說，如同我們日常生活中觀察到的物體一樣的效果。立體感就是要求我們能夠在一個平面內表現出具有立體效果的形象。我們可以把書桌上的劃痕或平面字體的平面圖轉換成立體圖，也可以把許多類似的平面形體改畫成立體形狀。學會“拉坯”的方法是平面圖像轉換成立體形態(tài)的重要方式。桌面上的劃痕二維圖形具有二維性質的平面有機形具有二維性質的形狀對桌面劃痕進行的三維改造經過拉升形成的虛擬三維形態(tài)經過拉升形成的虛擬三維形態(tài)以瓷工藝使拉升的三維形態(tài)得以實現以瓷工藝拉升的三維實體3學習建議從平面圖像入手，從平面字體入手，以及從最平常的事物入手，進行三維拉坯。結構素描是設計的基礎課程之一，使用立體分析方法表現出物體的內部與外部結構，并將分析過程也遺留在畫面上，使所表現的物體結構更加清晰、嚴謹。相關鏈接立體請柬這份請柬設計得很巧妙，它在郵寄時是平的，收到后不用固定件或黏合劑即可搭建成一個立方體。地面突然出現一個方形深坑，里面有電影似的情節(jié)。藝術家還在繼續(xù)調整畫面。地上的電腦是藝術家畫的，這種地面畫必須從某個特定角度觀賞才會有立體效果。從平面走向立體的文字三維文字的實際功用近年來國外流行一種地面立體繪畫，就是在平坦的地面畫上各種形體，擺放物體，或畫一個深坑等，若從一個最佳固定角度觀賞，會誤以為是真實景象，甚為壯觀。藝術家們所利用的就是各種透視知識。畫一幢建筑物立面圖，然后把它改畫為立體圖。學生作業(yè)云與樹學生作業(yè)牡丹花造型表現4空間感表現2第課提示在立體構成的構成要素中，空間是一個非常重要而又常常被忽視的要素。空間是指實體周圍的空虛部分。例如，當我們把手伸展在空中，多數的人會說什么都沒有，事實上我們手中有“空間”。實體是有限的（有大小、容積、輕重之分），而空間卻是無限的（指開敞空間）。空間是看不見的，但人能夠感知。空間本身無法造型或限定，它需要借助實體來完成。所以，我們創(chuàng)造空間形態(tài)，實際上是在創(chuàng)造實體形態(tài)，只是與創(chuàng)造實體的著眼點不同而已。由于人的眼睛的生理原因，一切物體于眼睛成像中呈現的都是近大遠小的透視現象，這樣使得我們的視覺會不自覺地對物體進行有秩序的排列并按透視線的方向形成空間的延伸感。空間的閉合程度影響人們的心理空間，全閉合的空間給人以明確私密的領地感、安全感和隔離感。部分敞開的空間更具有方向、明暗與光影變化。全開敞的空間有更強的連續(xù)感和融合感。一點（成行）透視兩點（成角）透視5學習建議有一種空間是沒有明確邊界卻可以感受的心理空間。如同樣高度和寬度的房子里，如果設計成圖片就會感覺空間要大得多。人們在設計或者繪畫時會利用這樣的規(guī)律來創(chuàng)作作品。人在觀察事物時有一種習慣，總是以正常的立體關系去辨別空間關系。正因為如此，有些藝術家恰恰利用這一點去制造一些怪異的空間。相關鏈接在空間上形態(tài)虛實相映，可以使環(huán)境與形態(tài)和諧統(tǒng)一。嘗試從不同的角度觀察你所生活的環(huán)境，繪制一幅空間感強的素描作品。運用空間上的形態(tài)虛實關系，制作一個立體模型。學生作品學生作品學生作品設計應用6東北民間剪紙3第課東北傳統(tǒng)的民間剪紙植根于人民的生活，特別是農民的生活具有鮮明而獨特的藝術風格和濃厚的地方色彩。東北民間剪紙一般是運用寫實和裝飾結合的手法來表現主題，構圖講究圓滿均勻，以剪為主，以刻為輔。東北人的直爽性格在剪紙中也體現得淋漓盡致，剪紙形式簡練粗獷，剛勁有力。若把我國民間剪紙藝術從總體風格上劃分為南、北兩大類型的話則正如郭沫若所評價的:“曾見北國之窗花其味天真而渾厚今日南國之刻紙玲瓏剔透得未有。”兩種不同類型的剪紙體現了不同的地域性文化的內涵和鮮明的審美特征。東北民間剪紙相對更粗獷，也更具隨意性。長方形紙對折后用鉛筆畫線稿，然后先剪花蕊，再剪外形，最后用小剪刀剜剪花瓣紋飾，完成后展開。剪紙的剪制方法：回娘家掛箋娃參吉林通化提示7相關鏈接東北民俗之花與剪紙有密切淵源的魚皮、獸皮和樺樹皮制作，是東北少數民族獨具特色的民俗文化藝術形式，至今仍在一些地區(qū)顯示其頑強的生命力。請教身邊會剪紙的長輩，向他們學習剪紙技藝。自己確定主題，剪出一件剪紙作品。柳葉紋形似柳葉，常用于禽鳥的裝飾，產生具象的視覺效果，多用陰剪法表現。線紋紋樣與紋樣之間、形體與形體之間無法相連時，可以用線紋巧妙相連。牙牙紋旋轉紋魚皮衣“冠以狐貉，衣以魚皮。”赫哲人至今有穿魚皮衣的習俗。魚皮剪刻、制作與裝飾實為東北少數民族所特有。學生作品連年有余學生作業(yè)滿族人物剪紙的基本剪法獅子狗學習建議造型表現84第課剪紙拼貼我們對中國民間剪紙都不陌生，也越來越能感受到它在中國民間傳統(tǒng)文化寶庫中獨特的審美價值。而我們卻不一定了解，在幾十年前的法國，有一位叫馬蒂斯的老人，剪出了大量具有裝飾性的剪紙拼貼作品。中國傳統(tǒng)剪紙主要通過在紙上剪刻出各種花樣圖案，通過圖案的寓意表達作品的意義。而馬蒂斯用不同顏色的紙作為色塊，通過不同顏色的紙的拼貼，實現自己的創(chuàng)作目的，其強調的是色彩，他的這類作品尺幅一般都很大，具有很強的裝飾性。旺斯教堂的彩色玻璃窗（剪紙拼貼）1949馬蒂斯（法國）法國巴黎蓬皮杜藝術中心國王的悲哀（剪紙拼貼）1952馬蒂斯（法國）法國巴黎蓬皮杜藝術中心1941年，72歲的馬蒂斯因病住院期間開始創(chuàng)造剪紙拼貼畫先把彩紙剪成各種形狀，然后再隨意組成圖案貼粘起來。這種創(chuàng)新的方法可以表現出連油畫都難以呈現的豐富的藝術世界。這幅作品表現的主題來自圣經的故事，是畫家貼粘藝術中的集大成之作，此時馬蒂斯雖已經是83歲的老人，卻還保持著旺盛的創(chuàng)作熱情。相同形狀的剪紙，方向不同，位置不同，色彩不同，組合在一起會產生不同的效果。提示9相關鏈接學習建議小組合作，確定主題，用不同的彩紙剪成不同的形象，拼成一幅大作品。可以用抽象形組合作品，也可以用自然形組合作品。學生作品剪紙拼貼花卉學生作品瓶中的野花自畫像1939馬蒂斯（法國）學生作品窗外的風景閏正月（民間剪紙拼貼）馬蒂斯(18691954)，法國畫家。20世紀初法國野獸派畫家的代表人物。在馬蒂斯藝術的形成過程中，印象主義對他有所啟發(fā)，使他直接觀察自然，表現自然界瞬息變化的美，他的色彩變得明亮鮮艷。對馬蒂斯影響最大的是塞尚，塞尚的作品使馬蒂斯領悟到可以在不損害造型、結構和色彩本質的情況下，保持印象主義明亮的光線和鮮明的色調。馬蒂斯不但設計過壁掛，搞過舞臺美術，從事過剪紙藝術，而且還是一位出色的雕塑家。造型表現10點的組合第課5提示粘貼時要粘牢，注意衛(wèi)生。可以用瓶墊，也可以用紙片、紐扣等其他圓形的材料。在點、線、面的視覺語言中，點尤為重要，它簡潔、活躍、抽象，通過有目的、有規(guī)律的各種排列，在人們的視覺中形成不同的感受，可以收到意想不到的效果。生活中有許多物象相對地在視覺感受中可以形成為“點”，例如瓶墊是圓的，組合的過程中變成了點。點的排列、點的形狀的變異十分自由，通過對點的疏密組織及對虛實關系的處理，可以從中得到啟示，并激發(fā)我們的創(chuàng)造熱情。學生作品葡萄用紐扣制作的作品用圓形貝殼制作的項鏈11相關鏈接學習建議用點狀的材料組合粘貼一件作品，可以是具象的，也可以是非具象的。方法步驟：按先后順序排列。用瓶墊組合出不同的圖形，并用線鏈接固定起來。按預定的設計要求噴畫顏色。原子球博物館溫戈西姆高102米1958布魯塞爾原子球博物館，是1958年“科學的進步”國際博覽會的主題塔，是一個放大了16500萬倍的鐵分子模型。由鐵制作而成，外包鋁層的9個直徑為18米的圓球，由直徑3.30米、長23米的金屬筒體相連。乘電梯只需25秒即可到達頂層一個能容納150人的大餐廳。每個球中都是陳列宇宙和太陽系各種圖片和模型及有關科研實物的展室。遠遠望去，宛如來到一個科幻世界。這件作品利用色彩關系排列組織后形成的同化效果、空間混合效果及融合效果，使圓點富于視覺變化。學生作品設計應用學生作品貓頭鷹12工藝燈第課6提示未來的我是醫(yī)生工藝燈是現代美術發(fā)展的一個新領域，它與社會的經濟發(fā)展和人們生活水平的提高有著密切關系，工藝燈的藝術設計，講究產品的實用性和審美性相統(tǒng)一，以實現藝術與生產、藝術與科技的新結合。不同風格的工藝燈飾能夠體現一個人的藝術品位和文化背景，呈現不同的生活方式和生活理念。個性化的工藝燈，能夠與人進行思想交流，傳遞出不同的藝術感受。工藝燈要同時具有藝術鑒賞性和實用操作性，既富有個性又安全節(jié)能，在創(chuàng)作過程中要注意用電安全。螺旋吊燈魚鱗燈湯姆迪克森（英國）學生作品心心相印春雨教師示范作品13學習建議學生作品溫暖學生作品鳥巢使用多種材料和方法，制作一個具有藝術欣賞性的工藝燈。隨著建筑藝術水平的提升，燈飾應用和燈飾工藝得到了跨越式發(fā)展，逐步形成了時尚、節(jié)能以及個性化的燈飾設計。結合經典文化、浪漫氣息，共同構筑了工藝燈的文化特色，打造出設計與藝術相融合的風格。漢代陶制鳳鳥形油燈宋代瓷質娃娃油燈瓷質“百子千孫”款省油燈相關鏈接造型表現多功能落地燈14形式美感（四）第課7節(jié)律形式雖然是一種比較難以掌握的設計基礎，但也是最容易顯示出效果的表現形式。通過節(jié)律形式可以表達出十分豐富的內涵。提示節(jié)奏與韻律設計基礎部分內容十分豐富，節(jié)奏與韻律是其中極為重要的一項。要想充分表達自己的設計意圖，就必須掌握全面的設計基礎知識。節(jié)奏與韻律是密不可分的統(tǒng)一體，簡稱“節(jié)律”。節(jié)律是借用音樂和舞蹈中的術語，在藝術設計中的互通語言是創(chuàng)作和感受的關鍵。人們常說“建筑是凝固的音樂”，就是因為建筑是通過節(jié)奏與韻律的體現去塑造美的形態(tài)。優(yōu)秀的設計作品無疑是依靠節(jié)奏與韻律而增強感染力的。運用漸變方式造成一種起伏的感覺用有規(guī)律的線條產生翻卷的視覺效果這件平面設計作品，采用了方向漸變和位置漸變兩種漸變方法，使畫面呈現出三維的空間效果，具有很強的節(jié)奏感。運用漸變手法節(jié)奏與韻律可以用不同的方法表現出來富有節(jié)奏和韻律的禮堂運用單向漸變手法15欣賞評述相關鏈接學習建議自然界和人類生活中如果只存在節(jié)奏，而不存在韻律，就會使人產生單調、乏味、呆板、毫無生機之感。世界之所以如此豐富多彩，就是由于韻律的存在。在自然界中，變幻的節(jié)奏，即韻律。如水中的漣漪、天邊的浮云、起伏的沙丘等。在設計中往往表現在黑白、大小、虛實、強弱、主次等因素的變化之中，有韻律的構成具有積極的生氣。通過學習、欣賞不同風格的作品，結合生活中你所看到的建筑、雕塑談談你對節(jié)奏和韻律的理解。公園雕塑體育廣場建筑運用色彩表現節(jié)奏與韻律日本福岡奈于社區(qū)中心和幼兒園節(jié)律在建筑中常常表現為造型的起伏與波動，圖中的造型就是運用了建筑四周邊角的起伏造成韻律感，增強了建筑物的活潑性、趣味性。歐普藝術在作品中經常會表現出一種節(jié)律。當你的眼睛在畫面上移動時，會感受到放射性動感。水波攝影作品16彩墨練習第課8提示中國古人把畫靜物題材的畫稱為“清供畫”，取其單純、清靜，供人欣賞之意。多以案頭什物、花卉蔬果為表現內容。現實的中國畫靜物畫和西洋畫寫生相比有很大區(qū)別，它比西洋畫的視點固定，對光源與色彩以及三度空間的追求則顯得十分靈活。它采用中國畫的寫意法，豐富了文化內涵，作畫時間縮短了許多；為了構圖方便，不用焦點透視可用散點透視；色彩上不受光源與環(huán)境的限制，運用單純而鮮明的“隨類賦彩”法，甚至改變其顏色，都用奇妙的墨色來代替；物象造型以線為主，簡括生動，可應藝術之需大膽夸張變化；畫面還可題識書款，表達未盡情懷，真是靈活方便，足具中國特色。爺爺的書桌教師示范作品菊酒（中國畫）現代齊白石案上清供（中國畫）現代吳昌碩中國畫以墨為主，一幅畫要先把墨色畫足、畫完，再略施色彩。17學習建議造型表現方法步驟：先用淡墨干筆畫出白鐵蒸鍋，線條不宜細，皴擦不宜重。用重墨畫玉米穗，淡墨干筆畫玉米皮。玉米粒用藤黃加朱磦調成橙色，顏色要濃，然后排點而成，再添畫土豆。曙紅色加花青，調些墨，用沒骨法畫茄子。教師示范作品學生作業(yè)學生作業(yè)教師示范作品教師示范作品根據實際情況擺設幾組靜物，通過此課的學習，能夠掌握畫景物的要領，懂得如何刪減畫面，并完成一幅中國畫靜物寫生作品。18學習建議選擇課中圖例進行臨摹，也可憑自己的感覺創(chuàng)作一幅作品。學生可以多準備幾張宣紙，畫雪的方法可多實驗，既有趣又會有新發(fā)現。第課9冰雪之美松軒醉雪（中國畫）現代于志學雪中送香（中國畫）現代王成喜北國風光，千里冰封，銀裝素裹，剔透晶瑩，大自然的神奇造化是藝術家永久的表現題材。古人畫冰雪主要靠留白，稱之為借地為雪。一般是染天染水再畫其他冬天物象來反襯出雪意。今天畫家在傳統(tǒng)技法的基礎上又借助礬水或石蠟等物質材料，創(chuàng)造出一種酷似真冰真雪的視覺感受，把“潑墨”變成了“潑白”，又借鑒書法中的“屋漏痕”筆法，研究出“滴白法”，創(chuàng)造出特有的冰雪之美。學生作品鄉(xiāng)間冬景19教學中如無礬水、石蠟等，要用簡便的方法，將白顏色攪拌成牛乳狀，畫出雪、樹等物，半干時用淡墨蓋上去，即可呈現出掛滿霧凇的冬天之樹。畫雪花可以用蘸白顏料的筆來敲震，追求自然灑落的效果。滴白法，是用礬水畫樹枝條，滴著流淌著畫下去，半流半畫時要控制用筆。提示造型表現相關鏈接冰雪畫繪制步驟：用礬水或白粉水（牛奶狀）畫出近處的樹叢和天空的雪花等。用稍重些的淡墨畫兔，襯托出前面的樹叢。用淡墨染天，重墨畫水，留地為雪。再用白粉點些雪，烘托雪景氣氛。中國畫的分類中國畫，按照藝術的手法來分，可分為工筆、寫意和兼工帶寫三種形式。從表現的題材來看，中國畫可分為人物、山水、花鳥三大畫科。出水芙蓉圖（中國畫）宋代佚名工筆就是用筆工整細致，敷色層層渲染，細節(jié)入微，用極其細膩的筆觸描繪物象，故稱“工筆”。墨竹圖（中國畫）明代徐渭寫意，相對“工筆”而言，是用豪放簡練的筆墨描繪物象的形神，抒發(fā)作者的感情。靈巖澗一角（中國畫）1955潘天壽兼工帶寫的形式則是把工筆和寫意這兩種方法進行綜合運用。學生作品冬雪鴨眠20彩繪與裱糊的順序不分先后，可分為先糊后繪、先繪后糊及先印再糊、最后填色三種不同的方法。風箏第課10提示最早的風箏產生于中國，這是舉世公認的。隨著造紙術的發(fā)明，紙成為風箏蒙面最為常用的材料。紙的運用，大大降低了風箏的制作成本，使它很快在民間普及，裝點著普通百姓的生活。風箏不僅給華夏兒女帶來了放飛的愉悅，也給世界帶去了創(chuàng)造的驚奇。清末民初的“花籃”風箏清光緒年間的“福壽雙全”風箏哈氏風箏瘦燕風箏不同時代和地域的風箏具有不同的特點。21設計一個風箏樣式的草稿。根據自己設計的不同風箏的樣式，繪制風箏圖案。學習建議造型表現中國的傳統(tǒng)風箏技藝可以用四個字來概括，即扎、糊、繪、放，簡稱風箏“四藝”。綁扎：風箏骨架的竹條接頭很多，歸納起來無外乎垂直、平行、傾斜三種連接方式。裱糊：選擇好所用的蒙面材料后，根據風箏骨架的形狀進行取形，再把蒙面糊在風箏骨架上。彩繪：大致包括打底、描線、染色、修飾四個步驟。雛燕風箏倒圖富貴錦學生作品濰坊風箏“西天取經”制作風箏所需要的工具材料主要有竹材、紙、顏料、糨糊、捆綁骨架用線和施放拴線等材料，以及小刀、剪刀、蠟燭等工具。蝴蝶風箏的制作步驟：彎竹。將削制好的竹片分別熏烤受熱彎成需要的形狀。綁扎。竹片是蝴蝶風箏的軀干主骨架。綁扎。其他的竹片都綁扎在主骨架上。裱糊。將涂好膠水的骨架壓緊在面料上，并畫出蝴蝶圖案輪廓，剪去多余的邊料。彩繪。以黑、白線條勾勒精繪，并用鮮明、大塊對比強烈的顏色著色。22中國龍第課11注意龍的軀干動勢，把握好頸部、腹部、尾部的粗細變化。裝飾龍身可以采用多種方法。在十二屬相中，最為特別的就是龍，因為在現實生活中它根本就不存在，但在整個中華民族的傳統(tǒng)文化中，它卻占有舉足輕重的地位，我們常說自己是“龍的傳人”。傳說中，龍具有獸類的四足、蛇的身體、鹿的角、魚的鱗片，它既能奔走于陸地，又能暢游于大海，還能遨游于天際。因此龍對于普通百姓來說是祥瑞之物，進而由它衍生出很多精彩的民俗文化。如舞龍燈、賽龍舟，在建筑、服飾、節(jié)日、飲食乃至文學藝術等方面處處可見龍的身影。正是龍在中華傳統(tǒng)文化中的特殊地位，所以中國人有了自己制作龍的傳統(tǒng)，本課帶領同學們來體驗制作龍的快樂。提示23以小組為單位，分工制作一條工藝龍。班級組織一次舞龍活動。龍頭的制作步驟：用釘書器、膠水、魚線、彩紙卡制作出龍頭的基本骨架。裝飾龍頭。將做好的紙條粘貼在龍頭上，使頭更具有生機。用紙杯和節(jié)日裝飾彩球制作出逼真的眼睛。將制作好的頭頸部骨架和龍頭的主體用魚線捆扎牢固。龍尾部龍的軀干制作方法：將報紙或硬紙卡捆成筒狀，粘牢，根據龍的基本結構設計軀干形狀。將彩紙做好的鱗片疊壓粘好。用白色圓紙盤疊壓粘出龍腹部的鱗片。學習建議造型表現龍頭的裝飾方法鱗片的制作方法裝飾龍尾部粘24泥塑人物12第課注意保護好泥土，盡量放在陰涼的地方，以免泥土變硬。作品應充分體現作者的創(chuàng)作意圖。發(fā)揮想象，巧用材料是本課學習的重點。提示遍布中華大地的泥土，是最寬厚、最親切的物質，中華民族世世代代用黃土來塑造心愛的動物、植物、人物，以增加生活的樂趣，寄托理想和愿望。在我們小的時候，便用黃泥或橡皮泥來塑造我們喜歡的或想象中的形象。在塑造的過程中，我們既體驗到了制作的樂趣，也掌握了一定的藝術表現技巧。隨著我們的成長，藝術表達能力也在逐漸提高，當我們再用黃土或橡皮泥塑造形象時，便在其中融入了更多的主觀情感，寄托了更多的美好愿望。紅孩子（雕塑）現代李繼飛老人與砍柴，都是取自民間生活的素材，黃泥樸素的特點加上草編繩的襯托，能夠真切地傳達出作品的藝術美感。老人面部的微笑是作品的精彩所在，背負著柴火卻不感到沉重，而是露出農民所特有的淳樸笑容，流露出老人對生活的樂觀態(tài)度。教師示范作品砍柴歸來要使普通的黃泥變成有趣的、富有生命力的藝術品，需要發(fā)揮你的想象力，需要你親自動手參與。25學生作品散步學生作品牧羊人教師示范作品曬太陽教師示范作品踢毽子造型表現學生作品沖浪泥塑人物基本技法：觀察人物的軀干、四肢、頭部的動態(tài)變化。選擇與人物動態(tài)適合的泥條、泥片、泥塊來創(chuàng)作。運用揉、搓、捏、盤、刻、粘、切、挖等技法進行適當夸張，使人物更生動。26學習建議學生作品冰糖葫蘆學生作品愉快的老叟學生作品趕集歸來根據不同的材料，巧妙構思，完成一件有主題的泥塑創(chuàng)作，并談談創(chuàng)作感受。同樣是一件鄉(xiāng)土題材的泥塑作品，選取了生活中常見的竹制牙簽和藍色塑料繩作為配材，用竹制牙簽作為竹筐的骨架產生了很好的固定塑形效果，同時使竹筐看上去更具有生活氣息，一條藍色塑料繩纏繞在農民腰間，使人物瞬間富有了活力。27學生作品汗滴禾下土學生作品嗷嗷待哺相關鏈接造型表現老鼠娶親（泥塑）鼠高4.5cm現代劉季霖上面的兩件泥塑作品描寫了“老鼠娶親，小打小鬧”的場景，把人帶進了一個奇妙的童話世界，十分有趣。幾只幼鳥正在等待媽媽歸來喂食，奮力仰起的頭和盡力張開的喙，活靈活現地傳遞出一種強大的生命張力。選取細鐵絲編織成鳥巢，而并沒有選擇樹枝，不僅是因為細鐵絲更易編織成型，更是出于對作品本身藝術性的尊重，鐵質的鳥巢更能表現出力感。28提示校園環(huán)境美化方案第課13創(chuàng)意之前不但要注意了解、研究學校的歷史與文化，更要注重個人對校園的感受。設計方案要與校園的現在、未來相吻合，用身邊容易找到的材料將想法表現出來。休閑小景：校園休閑站留言墻小舞臺：世界在我們腳下主題雕塑：青春飛揚英語角：快樂的字母自動售書機校園美化設計方案校園不僅要有瑯瑯的讀書聲、朝氣蓬勃的身影，更要有美好的環(huán)境。校園的美化不同于一般的環(huán)境美化，它的設計和創(chuàng)意不但要與校園文化相協(xié)調，還要與學校所在地區(qū)的地貌、環(huán)境、人文等因素相適應。這其中包括方案的呈現方式，如造型、色彩、使用的材料等；方案的內容一定要能夠激勵全校師生積極向上、開拓進取；其風格可以是具象的，也可以是意象的，更可以是藝術抽象的；所使用的材料應是環(huán)保的總之，美好的校園環(huán)境不僅會使我們的學習環(huán)境更加賞心悅目，還是我們精神風貌的集中體現，我們理所當然地要參與到美化校園的設計中。29學習建議以小組為單位設計美化校園環(huán)境的方案。先議論、研究，再構思策劃，畫出草圖，最后用身邊常見的材料制作一件立體作品。展示方案，相互觀賞，評出最佳方案。實景電腦模擬圖校園建筑小品布置原則校園建筑小品設計應從使用功能出發(fā)，在整體環(huán)境的統(tǒng)一要求下，與建筑群體和綠化種植密切配合。花壇、花盆、垃圾箱花壇、花盆、垃圾箱花樣繁多，對美化校園環(huán)境作用顯著。造型有平面式、立體式、懸挑式等。雕塑在校園內不易多搞雕塑，特別是造型笨拙的雕塑。利用堆石造型來代替雕塑是我國傳統(tǒng)手法，但不宜多用，也不宜堆得體量太大。標志牌標志牌可以多種多樣，在校園的入口處設置，可放在門垛上或另立門牌。有的學校將總平面圖制作在門牌上，使人一目了然。上升成長雕塑設想草案設計意圖：在同一起點上，循著各自的上升軌跡，在堅實的知識結構的支撐下，向著更高的目標躍進。將這個雕塑放置在學校的教學樓前，目的是提醒同學們：要珍惜時間，奠定堅實的文化基礎，養(yǎng)成不斷進取、求真務實的良好學風，在知識的指引下不斷成長！校園教學辦公系統(tǒng)指示牌學生作品校園主題角相關鏈接30生命的印記14第課真正有感染力的藝術是不朽的，也是我們可以用心去感受的。如果說和諧、典雅是一種令人陶醉的美，能帶給人輕松的愉快，那么悲壯、崇高就是一種攝人心魄的美，能帶給人深沉的震撼。這些不朽的藝術杰作要么扎根于歷史的河床，展現烽火歲月中值得永遠銘記的一刻；要么萌發(fā)于藝術家高尚的靈魂，表達對生命的積極思考。總之，它們以自身所展現的博大生命氣息和超越時空的藝術生命力，讓我們更深刻地領悟了歷史的真諦和生命的意義。油畫父親以紀念碑式的宏偉構圖飽含深情地刻畫出了中國改革開放以前農民的典型形象。老農開裂的嘴唇、滿臉的皺紋以及手中粗劣的瓷碗寫實的描繪，具有一種悲劇的震撼力。工農商學兵組雕（水泥仿石）1959曲乃述王熙民高秀蘭吳國章蘇兆海北京農展館富有建筑感的整體造型、高昂的時代激情、民族化的藝術處理、飽滿的形體結構、與環(huán)境的呼應協(xié)調，是這組大型群像具有持久生命力的原因所在。父親（油畫）1980羅中立現藏中國美術館31占領總統(tǒng)府（油畫）1977陳逸飛魏景山現藏中國軍事博物館1949年的中國經歷了一場大變革新中國誕生了！畫家們以飽蘸激情的畫筆生動地記錄了一個激動人心的歷史時刻沖上南京總統(tǒng)府樓頂的戰(zhàn)士們將一面五星紅旗高高升起在硝煙尚未散盡的天空。一個沒落的時代結束，一個嶄新的時代到來！作品中承載了歷史的記憶與生命的贊歌，這一刻被藝術化地凝固在作品中成為了永恒。愚公移山這幅作品的題材是徐悲鴻醞釀已久的，畫家的創(chuàng)作初衷源自中國人民的抗日戰(zhàn)爭。作者是想在抗日戰(zhàn)爭的危急時刻，通過表現愚公挖山不止的氣概，鼓舞和激勵人民大眾爭取全民族的最后解放。主人（版畫）1978徐匡阿鴿現藏中國美術館這幅作品采取了雕塑式的造型和三角形構圖，強化了“主人”的體魄和氣質。作品黑白對比強烈，刀法縱橫多變，大片黑色中微顯木板紋理。刻畫出“主人”自豪、充滿信心和親切可信的形象。垛草的婦女（油畫）1984妥木斯現藏中國美術館在這幅作品中作者采用了大寫意的手法，通過簡練的線條與單純的色彩，勾畫出一位蒙古族婦女垛草間隙的健美英姿。相關鏈接愚公移山（中國畫）現代徐悲鴻現藏徐悲鴻紀念館欣賞評述32學習建議提示梅杜薩之筏（油畫）1819籍里柯（法國）現藏法國巴黎盧浮宮博物館梅杜薩之筏是籍里柯最具代表性的作品。他大膽地選擇了現實生活中具有政治色彩的題材遠洋輪船“梅杜薩”號因政府的失職而導致沉沒的事件，向學院派和新古典主義美術發(fā)起挑戰(zhàn)。畫家為法國浪漫主義繪畫沖破古典傳統(tǒng)的束縛開辟了道路。自由引導人民（油畫）1830德拉克洛瓦（法國）現藏法國巴黎盧浮宮博物館自由引導人民是德拉克洛瓦浪漫主義風格的代表作品之一。整個畫面的色彩和明暗的對比都十分鮮明、強烈，加上革命者奮勇前進的強烈動勢，使這幅作品猶如一支音調昂揚、節(jié)奏快速有力的戰(zhàn)斗進行曲，使人仿佛又置身于那個激情燃燒的歲月，體驗那生命鑄就的史詩。魯迅先生說：“悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看，喜劇將那無價值的東西撕破給人看。”我們常常在生活中、在藝術作品中感受到一種生命存在的價值。它是一種無怨無悔的付出和創(chuàng)造，而不是一種無休止的索取。以“生命的印記”為題，寫一篇美術作品簡評或觀后感。可以通過網絡或相關讀物，查詢了解本課所涉及作品的背景資料，在課堂上與老師和同學互相交流。33欣賞評述馬拉之死（油畫）1793達維特（法國）現藏比利時布魯塞爾博物館這幅油畫，以極為簡潔、樸素的新古典主義手法，成功地將肖像的描繪性、歷史的精確性和悲劇的崇高性結合在一起，有力地表現了馬拉這位共和英雄的形象。因而成為一件紀念碑式的歷史畫名作。加萊義民（雕塑）18841886羅丹（法國）加萊市里席爾廣場加萊義民是羅丹的著名作品之一，作品取材于14世紀英法百年戰(zhàn)爭，法國北部城市加萊被英軍圍困，全城處于饑荒的緊要關頭，有個名叫歐斯塔斯的市民挺身而出，救了全城人民的性命。1884年，加萊市為了紀念這位英雄，決定為他做一尊雕像，羅丹接受了這個任務。他研究了加萊城的歷史，認為拯救加萊城的不止一個人，而是六個人。羅丹打破了古典雕刻常用的象征性的表現方式，選擇了一個如實表現這一歷史事件的真實場面，并著重刻畫了六個人物的性格特征和犧牲前所表現出的復雜的心理狀態(tài)。格爾尼卡（油畫）1937畢加索（西班牙）現藏西班牙馬德里普拉多美術館格爾尼卡是1937年畢加索為巴黎世界博覽會西班牙館創(chuàng)作的一幅最著名的大型壁畫。畫家以1937年西班牙內戰(zhàn)期間，德國法西斯對西班牙小鎮(zhèn)格爾尼卡的狂轟濫炸為描繪對象，以藝術的形式控訴和揭露法西斯的暴行，表達他對西班牙同胞的同情。畫面用支離破碎的形象語言表現出驚恐、憤怒、凄慘的情緒，作品因此被稱作“畢加索式的哀悼”而載入美術史冊。相關鏈接34中西繪畫比較15第課繪畫藝術有多種形式，各種繪畫種類的表現方法及藝術效果具有很大差異。比如西方繪畫（通常稱為“油畫”）和東方繪畫的代表“中國畫”就具有極大的區(qū)別，其中取材、材料、構圖、色彩、立體感與空間感等方面都有所不同，這便構成了東西方繪畫兩個不同繪畫體系。西方繪畫主要講究客觀地表現物象，注重立體感和空間感，也就是說客觀地再現，好像是我們通過窗戶看到的室外景色一樣。中國畫講究的是用線造型，追求形神兼?zhèn)洌哂邢喈數闹饔^性因素。盡管中國畫也使用色彩，但色彩只是作為輔助手段，本質上也不是為了真實地再現客觀。花籃圖冊頁（中國畫）宋代李嵩瀟湘圖（局部）（中國畫）五代董源現藏故宮博物院圣維多利亞山（油畫）1885塞尚（法國）現藏美國賓夕法尼亞博物館作品比較:兩件同為表現自然風光的繪畫作品，在構圖取勢上所用手法頗為相似，所不同者，瀟湘圖以平緩的山勢和開闊的水面表現出一種安詳的山水靜態(tài)之美，圣維多利亞山則以突兀的山形和繁雜的田野表現出一種有節(jié)奏的山野動態(tài)之美。同為理性的描繪，董源重疏密濃淡的組織，塞尚重概括簡約的結構。使用方法不同，所傳達出的情感亦不同。水果籃（油畫）1597卡拉瓦喬（意大利）35欣賞評述作品比較:兩幅作品所表現的都是婦女勞動的場面，搗練圖描繪的是宮廷貴婦勞動的場景，人物組織得疏密有致、動靜適宜，造型“豐頰肥體”，展示出當時生活安逸的盛唐景象。拾穗者采用橫向構圖，描繪了三個正在彎腰拾麥穗的婦女形象畫家沒有正面描繪她們的面部也沒有作絲毫的美化。在造型上采用較明顯的輪廓使形象堅實有力表現了農民特有的氣質，展示出19世紀法國農民生活的艱辛，作品在純樸渾厚中具有撼人的力量。同為婦女勞動的場面，但由于社會背景不同，對人物刻畫的角度不同，所傳達的氣氛也不相同。作品比較:兩幅作品除構圖和寫實手法相近以外，盡是不同。一、取勢視點不同，花籃視點高，水果籃視點低。二、花籃采用散射光，水果籃采用側光。三、花籃不蔓不枝，呈內斂趨勢，水果籃則呈外延趨勢。四、花籃表現春之嫵媚，水果籃則表現秋之收獲。五、花籃端莊凝重，水果籃亮麗動人。搗練圖（局部）（中國畫）唐代張萱現藏美國波士頓博物館拾穗者（油畫）1857米勒（法國）現藏法國奧塞博物館提示可以從立意、構圖、色彩、表現技巧等方面來分析和比較繪畫作品。36學習建議田橫五百士（油畫）現代徐悲鴻作品比較:這兩件作品所表現的都是古代英雄主義的故事。兩位畫家之所以選擇歷史題材都是為了自己民族的利益。達維特選擇荷拉斯兄弟之誓是在借古喻今，起到了號召人民團結起來去和封建制度進行殊死決戰(zhàn)的作用，激起了當時革命人民的強烈共鳴；田橫五百士誕生于日本侵占全中國前夕，民族矛盾激化，本畫意在喚起人民與侵略者作誓死不屈的抗爭。荷拉斯兄弟之誓的表現是充滿戲劇性的，無論是人物夸張的動勢、聚光燈式的光線，還是昂揚與憂傷的情緒對比，我們都能夠充分感受到一種張揚的性格；田橫五百士的表現則有一種視死如歸的鎮(zhèn)定，不夸張，不張揚，抱拳拱手之間已給后世留下一段可歌可泣的英雄故事。荷拉斯的誓言是“不勝利歸來，就戰(zhàn)死疆場”，田橫五百士的誓言是“寧死不降”，其英雄氣概又何其相似。荷拉斯兄弟之誓（油畫）1784達維特（法國）自己選擇兩幅中西方繪畫作品，模仿本課的方法進行解讀、分析和比較，從而了解中西方繪畫作品的異同。37欣賞評述相關鏈接在波濤洶涌的海面上航行的汽船，彌漫在海面上的暴風和大霧，在空中形成一個旋渦狂亂的暴風雪幾乎要把船只毀掉一般。這幅似要把觀賞者卷入的繪畫，就是泰納冒著生命危險所完成的名作暴風雪：泰納將自己綁在船桅上，經過四個小時的觀察，終于畫出這幅作品。茂林遠岫圖（局部）（中國畫）北宋李成現藏遼寧省博物館有廢墟的河邊風景（油畫）1650倫勃朗（荷蘭）作品比較:中國的山水畫與西方的風景畫根本的不同體現在對自然的態(tài)度和社會的審美意識上。中國古代的山水畫家重心中所感，西方古代的風景畫家則重眼中所見。李成的茂林遠岫圖和倫勃朗的有廢墟的河邊風景即可為例證。從題目上說，“茂林遠岫”即茂林遠山之意，此為畫家心中所感之景色；有廢墟的河邊風景已是很實在的眼中之景物了。說到畫面，李成的畫面呈平面性；倫勃朗的畫面有很強的縱深感。李成的畫靈秀幽遠、荒涼，有如仙境；倫勃朗的畫熱情、肯定，忠實于自然，頗具古典情懷。暴風雪（水彩畫）1842泰納（英國）現藏泰特藝廊38走進博物館16第課陜西歷史博物館是一座綜合性歷史類博物館，豐富的文化遺存、深厚的文化積淀成就了其獨具特色的文化藝術收藏。多達370000余件的館藏文物，數量眾多、種類齊全，時間跨度長達100多萬年。其中最具特色的當屬精美絕倫的商周青銅器、千姿百態(tài)的歷代陶俑、獨步全國的漢唐金銀器以及舉世無雙的唐墓壁畫收藏。同學們，讓我們一起走入陜西歷史博物館，去感受那磅礴恢宏的漢唐雄風吧！陜西歷史博物館這件銀壺是模仿北方游牧的契丹人使用的皮囊壺制作而成。它既反映了唐代盛行一時的舞馬銜杯宮廷祝壽舞的形式，也是少數民族文化與中原文化交流和融合的產物，并且制作工藝精湛，藝術成就極高。鎏金舞馬銜杯紋皮囊式銀壺唐代通高14.8cm重0.549kg1970年西安何家村窖藏出土三彩載樂伎駱駝俑唐代高58cm長41cm1959年西安市西郊中堡村出土手持樂器的男俑盤腿而坐，中間有一女子站立歌唱。人物形象生動鮮活，駱駝沉穩(wěn)有加，可謂匠心獨具，仿佛將人們帶回到大唐盛世，耳邊又似乎回響起了優(yōu)美動人的異域音樂。鑲金獸首瑪瑙杯唐代高6.5cm長15.6cm口徑5.6cm1970年西安何家村窖藏出土39學習建議欣賞評述鎏金鐵芯銅龍?zhí)拼ǜ?6.9cm最寬處10.5cm重2.78kg1975年西安市南郊草場坡出土龍在中國古代不僅被視為祥瑞之物，也是王權的象征。這件鐵芯銅龍通體鎏金，體態(tài)修長流暢，極富動感，凌厲遒勁，神采飛揚，在傳統(tǒng)各式龍的基礎上發(fā)展變化而來，是唐代龍形象的代表之作，堪稱精品。館藏還有許多精美的歷代陶俑，大家可以通過網絡檢索進行欣賞。結合對精美藝術品的理解，互相談談你知道的漢唐時期的歷史故事。提示陜西歷史博物館的唐代壁畫珍品館還收藏、展覽有眾多精美的唐代墓室壁畫。打馬球壁畫（局部）唐代章懷太子李賢墓陜西省乾縣杜虎符戰(zhàn)國秦長9.5cm高4.4cm厚0.7厘米重0.08kg1975年西安市南郊北村沈家橋村出土“符”是中國古代常用的一種信物。古代兵符多做成虎形，是取其威猛、迅捷之意，因此，兵符一般又被稱為“虎符”。鎏金銀竹節(jié)熏爐西漢通高58cm徑高9cm重2.57kg1981年陜西省興平市茂陵東側叢葬坑出土本教科書選用了部分已刊發(fā)的圖片資料，我們已竭盡全力與作者取得聯(lián)系。限于人力，尚有部分作者未能聯(lián)系上，敬請有關作者與我們聯(lián)系。謝謝！綠色印刷產品如發(fā)現印裝質量問題影響閱讀請與印廠調換批準文號:遼價發(fā)201830號舉報電話:12358定價：5.45元