中國人物畫是中國畫中獨立的表現形式，是與花鳥畫、山水畫三足鼎立的重要畫科。 寫意人物畫作為中國畫里的一個重要的門類，是指用單純而概括的筆墨來表現人物的內心精神世界，并借此來表達和抒發畫家個人的情思。由于其表現和貼近大眾的生活，為廣大人民群眾喜聞樂見。,寫意頭像,作品之一,作品之二,作品之三,徐悲鴻作品,作品之四,人物畫的形成、發展和演變 （1） 形成 早在遠古時期，我國智慧的先民就在彩陶上描繪著人物的狩獵、捕魚、各種不同的人物勞動場景的紋樣，是人物形象的早期表現。商周青銅器上的優美紋飾，樸拙造型，已逐漸形成了中華民族對與其生活息息相關的人物的情感認知和審美取向的形象表現。漢代畫像石、畫像磚、瓦當、青銅鏡上以浮雕和刻線的手法所創造的人物紋飾，是從工藝品走向繪畫形式的重要一步。,早期人物畫（圖例）,人物畫的發展過程 晉代以后的人物畫，已開始以一種理性式的嚴謹而工整的作風去替代原始的感性式的粗放而自由的作風。這顯然是人類在文化上開始成熟的表現，是一種發展和進步。 從隋唐至五代，經過一代又一代畫家們的努力，將這種工整式的繪畫即工筆畫推向藝術表現上的高峰，形成了我國繪畫史上一個工筆型繪畫的極其燦爛的時期。今天我們仍可在各地博物館中看到晉代的顧愷之，唐代的閻立本、吳道子、張萱、周肪、孫位，五代的顧閎中、貫休等人代表那個時代水平的巨制。,（二）石恪、梁楷為代表的“簡筆畫”,寫意人物畫雛形,石恪、梁楷為代表的“簡筆畫”，他們的藝術可能受到唐代張藻、王墨、王維等人的“筆飛墨噴”、“不貴五彩”的水墨山水畫的影響和啟示。傳世的梁楷潑墨仙人是現代能見到的這種作風的代表作，它表現上的成熟度顯示了一個新畫種正在蓬勃發展的生命力。寫意人物畫逐步形成發展成熟 。,寫意人物畫（圖例）1,寫意人物畫（圖例）2,明清寫意人物畫（圖例）,陳洪綬作品,金農作品,人物小品,人物小品,中國畫基礎知識 中國傳統繪畫的主要種類。中國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、紙上并加以裝裱的卷軸畫。近現代以來為區別于西方輸入的油畫（亦稱西洋畫）等外國繪畫而稱之為中國畫，簡稱國畫。它是用中國所獨有的毛筆、水墨和顏料，依照長期形成的表現形式及藝術法則而創作出的繪畫。 中國畫在思想內容和藝術創作上，反映了中華民族的社會意識和審美情趣，集中體現了中國人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識,中國畫的分類按材料和表現方法的不同，可分為水墨畫、重彩、淺絳；工筆、寫意、白描等,工筆/重彩,工筆 /白描,寫意 /水墨